霓虹灯的造型设计是人类生活追求美的享受应运而生的一种实际应用艺术，而实际应用艺术的发展便形成人们通常所称的实用美术。实用美术归属于“工艺美术”的范畴，是工艺美术中的核心，它和同属于工艺美术的现代工艺、民间工艺、民族工艺、装饰美术、商业美术，与现代环境艺术等有密切的关系。而这些关系是互相依存，互相影响而又相得益彰、必不可少的。
就视觉而言，霓虹灯设计的本来目的，所要完成的是人工显示功能。但对人们的感官却产生了装饰照明作用，制造愉悦气氛的精神功能以及产生视觉环境的美学功能及心理效果。
霓虹灯的设计就是将产品造型有关的结构、材料、工艺、视觉感观、市场需求等方面的功能进行综合的创造性设计，这一方式是工程技术与艺术结合一体的新的设计方式。它包含了造型的形态、色彩、视觉传递的美术设计以及表达造型构思的深刻内涵。它是工业设计、视觉设计、环境设计的综合体现。其设计效果能让人们一目了然，在日常生活中我们所观察到的霓虹灯形形色色，花样百出。有的庄严而高大且颇显气势恢宏；有的精巧别致且倍感玲珑；有的变化莫测使之飘渺梦幻；有的形态独特让人为之惊叹；有的情趣雅然而令人赏心悦目。一个优秀的设计来源于创作上的灵感，而这些灵感来自于设计人员对专业知识的精通，对主题思想的独特理解，其深厚的人文底蕴、系统的美学基础、扎实的绘画功底，都充分显示着作者新颖、独特的设计理念。因此我们应该深刻的意识到：我们的设计就是要充分利用这种集工业、工艺、美术和科技为一体的霓虹灯的诸多特性，来实现当代社会对霓虹灯的多样性、趣味性、艺术性和实用性的要求。
霓虹灯设计的创意与创新
现代设计的主调是简洁、明快，但简洁不是单调。霓虹灯在广告的产品商标、商品名称、符号标志设计中要求单纯，明确，这是指文字要简练和构图要清晰。但当代霓虹灯已涉及更广泛和较复杂的表现形式，千篇一律的设计已不能满足时代要求。随着社会和科技的发展，霓虹灯的创意与创新愈显重要。因为再先进的工艺和技术，要使它变为成功的作品，创意和创新仍应放在首要的位置，一些貌似简单的设计，其实并不简单。因为它不仅要融入设计者新的思想，而且在技术上也要采取一些新的方法。
没有创意就谈不上创新。创意需要形式来表现，创新需要内容来填充。在霓虹灯的设计中，形式与内容的结合仍然是我们创作的基本法则。
（1）创意要与文化口味、地方风格、民族特色以及行业的对象密切结合，并赋予它时代的气息。有创意的设计不管从形式或内容上总有它的独到之处。其“意”非唾手可得，需在生活中挖掘并通过大量积累、总结才得以完成。
（2）创新要抓住作品的主要特点并灵活地利用它的相关因素，现在，我们对霓虹灯的设计并不是单一的对“灯管怎样排？”，“底板上什么色？”，“带不带扫描？”，“是否加边框？”……的统一面孔。而是在整体造型上的新颖、合理，包括构图上主题突出且分配恰当；光源在亮度、光色、光影对比的协调；位置的分布合理；直射、透射、漫射的层次和方向以及强弱和眩光的安排，控制方式及程式方向、速度；与环境的融洽；制作、安装的规范和方便；容易维修，造价合理；安全性高；符合有关标准、政策、法规等综合因素。作为一个力求创新的设计者从以上综合因素加以考虑是非常必要的。加边框？”
霓虹灯的创意设计实现方法
对一个设计者，创意与创新必须通过一定方法来具体表现，而设计的图形就是最直接表达的基本方法。图形创意可借助于视觉思维和视觉传达融合物理学、心理学、生理学、社会学、语言学、美学和哲学等多种学科的综合知识。因此要进行全面、整体、多角度和多层次的综合训练。
（1）联想与想象的应用
联想和想象思维在视觉传达设计中是不可缺少的重要成分，是决定设计成功与否的重要条件之一。图形的创意首先要从联想和想象方面入手，针对设计的主题、类型、手法、思想内涵、形式美感和光、色的表现等方面，充分展开想象的翅膀，发挥设计创作的想象能力，不拘束个别的经验和现实的时空，而让自己的思维遨游于无限的艺术世界之中。与科学一样，没有想象力的设计、是不可能有永恒的生命力和感染力的。联想是人的大脑中联系记忆和想象的纽带。人们对事物的记忆的许多片断通过联想形式进行衔接，转换为新的方法。主动的、有意识的联想能够积极而有效的促进人的记忆与思维。在创作设计的过程中，联想与想象是记忆的提炼、升华、扩展和创造。是从
